合成摄影是一种创意媒介,其中将两张或多张独立且独特的照片组合在一起以创建一个新的图像。
艺术家经常使用这种媒介来创作奇幻的作品——想象一下以鱼缸为头的人或由一群鹅带着在天空中飞翔的机器人。
然而,它也可以成为改善更自然构图的有效方法,例如在完美的镜头中替换令人失望的天空。
因此,这是一种应用范围广泛的媒介——从专辑封面到 开曼群岛 whatsapp 数据 超现实主义艺术,无所不包——并且允许丰富的创造力,因此深受设计师的喜爱。
合成图像的历史
小时候,我有无数疯狂的想法。成为一名设计师让我在成年后能够实现这些想法,并将它们融入我的作品中。这些想法中的许多都涉及到想象一个充满离奇人物的不可思议的世界,而复合材料是将它们变为现实的绝佳方式。
我并不是第一个有这种想法的人。想想古埃及的雕带,上面满是象形文字、长着人头的动物和扭曲成奇怪形状的人。你刚刚体验了最早的合成图像之一。
埃及基纳附近的丹德拉神庙天花板上的占星符号
通过以下方式许可此图片巴斯照片。
在摄影术发明之前,萨尔瓦多达利等艺术家就曾构想出充满奇异和怪异的超现实主义风景。他们通过水墨和油彩等媒介,创作出不可能存在的世界。
在维多利亚时代,威廉·诺瑟姆和亨利·皮奇·罗宾逊等艺术家与多达 30 名助手和调色师开始将真实的照片组合在一起。他们使用基本的技术重新着色,以创造出与原作完全不同的感觉。这种做法需要大量劳动力,成本高昂,而且在当时只有富人才能享受。
合成图像也可以采用动画形式。宫崎骏的作品,如《哈尔的移动城堡》或《千与千寻》,其超凡脱俗的特质很大程度上归功于将现实世界的物体不合时宜地放置在意想不到的环境中。
如今,照片编辑软件为合成摄影或合成艺术带来了全新的维度。除了合成照片,我们还可以结合其他元素和技术,如蒙版、分层、修饰和着色,以进一步改善我们的构图。这种非破坏性方法(我们可以尝试多种想法和概念而不会出现任何混乱的危险)现在是合成创作的黄金标准。